愛。希望。音樂。沈澱。

呈上一篇文章, 將類似 Duvernoy Op.176 No.1 ( 級進音階上下行搭配和聲伴奏) 的練習曲, 作為延伸練習: 1. Carl Czerny Op. 777, no. 2-Allegretto 樂譜搜尋 ~ http://imslp.org/wiki/Les_Cinq_Doigts,_Op.777_(Czerny,_Carl) 2. Carl Czerny - Op. 599, No.12 Andante 樂譜搜尋 ~ http://imslp.org/wiki/Practical_Exercises_for_Beginners,_Op.599_(Czerny,_Carl) 3. Carl Czerny- Op. 599, No.19 Allegro moderato 4. Carl Czerny Op. 261, no.1 and no. 2 ( 0":00 - 12":00) 樂譜搜尋 ~ http://imslp.org/wiki/125_Passagen%C3%BCbungen%2C_Op.261_(Czerny%2C_Carl) 5. Henry Lemoine Op. 37, no. 1- Allegro 樂譜搜尋 ~ http://imslp.org/wiki/%C3%89tudes_enfantines%2C_Op.37_(Lemoine%2C_Henry) 6. Henry Lemoine Op. 37, no. 2- Allegro 😃其它進階練習😃 1. Carl Czerny-Op. 139 , No 36- Allegro veloce 樂譜搜尋 ~ http://imslp.org/wiki/100_Progressive_Studies,_Op.139_(Czerny,_Carl) 2. H. Bertini Op. 100 - No. 1 Allegretto 樂譜搜尋~ http://imslp.org/wiki/25_Etudes_faciles_et_progressives%2C_Op.100_(Bertini%2C_Henri) 3. Félix Le Couppey Op. 17 The

杜維諾依 手指基礎訓練, 作品176 , No. 1 調名: C Major 拍子: 4/4 拍 速度: Allegro moderato 小第數: 33小節 ~練習功課~ 1. 右手: C大調音階上下行的流暢。 2. 左手: 在強拍或弱拍上, 以及變換節奏時的和弦音。 ~器官的練習~ 1. 右手手指獨立與平均度, 手腕的柔軟。 2. 左手札實有力度節奏感的和弦音。 ~其它樂譜上的應注意的~ 1. 圓滑奏。 2. 樂句的處理。 3. 力度的表現。 打算把彈過的這一組練習曲作個記錄整理, 想了一些省去打字時間的招數, 但是礙於office編輯功夫不夠好, 只好選擇一首一首的爬格子了! 不過芬仔的倉頡打字還算行, 一邊思考著一邊打字, 時間也沒花太久; 不過編輯軟体這種東西還是必備的基本功啊! 否則很多有關文書上的東西就只能望之興嘆了! (有一輩子也學不完的感覺😅)

宮崎 駿寫這首歌詞來揣摩自己不良於行的母親在當時的心情, 配上簡單溫柔的旋律, 一點一滴 緩緩地深入人們心坎裡。也不禁讓我想起母親的背影.... 歌詞中文翻譯～ 　如果可以再一次自由地走動 　我要盡情地來場大掃除、洗個衣服、煮個飯 　修剪庭院裡的花草樹木、撒下花種，然後，出去散個步 　天空晴朗無比　多麼明亮呀 　我也喜歡雨天，撐著漂亮的雨傘或穿上雨衣去散步 　大限之日尚未到來 　在這之前，就讓我走個一小步吧 　就算只是擦擦窗戶也好 　都讓人覺得暢快無比 　牽起手來轉呀 　轉壞心眼的阿時、癡呆的法子 　無法開口說話的和子 　大家開開心心地跳舞吧 　挺起腰桿、拉平皺紋 　膝蓋也打直 　雙腳盡情地蹦蹦跳跳 　裙擺飄飄搖搖 　就算內褲被看到也一笑置之 　化成微風 　一次就好，好想跳個舞 　當大限來臨時，才能微笑以對……。 歌詞摘錄自“導演備忘錄-宮崎 駿與久石 讓中文百科” 。

浪 漫樂派的法國作曲家杜維諾依 (Jean - Baptiste Duvernoy ,1802–1880) 的 25首初級練習曲 Op. 176 是一部強調左右手平衡發展, 重視歌唱性的音樂作品, 這和車爾尼練習曲著重的手指獨立性、靈活度、速度, 以及演奏的流暢度, 兩者練習的目標方向有所不同。 芬仔花了幾個月的時間將我的演奏錄下來, 彈奏的過程中, 我參考了 " 北京-人民音樂出版社" 和" Alfred" 出的版本, 實際上是大同小異的, 但人民音樂出版社所編的漸強漸弱的力度符號較多, 我認為編者是想藉此讓練習者了解旋律的起伏狀態, 並且把它表現出來。不同編者各有其價值, 而我個人是比較喜歡沒有太多細節上註解的樂譜。 這部練習曲非常重視左右手平衡, 從連奏去感受每個樂句線條起伏律動, 調性大都為三個升降內的大調音樂, 也很有浪漫時期A-B-A的曲式架構, 旋律線條優美, 聽起來不會覺得生硬。為初學者大大推薦。 IMSLP 網站也可以搜尋得到 杜維諾依的作品 >>> http://imslp.org/wiki/%C3%89cole_primaire%2C_Op.176_(Duvernoy%2C_Jean-Baptiste)

Stanley(以下簡稱S) , 國中二年級,   是個特別的新學生, 他沒有樂理基礎, 只有小時候上過幾堂的鋼琴課, 他跟我說他想彈 Yiruma 的" River Flows Of You" 為了圓他的夢, 我花了一些時間做前置作業, 把大譜表五線譜翻成簡譜, 一邊教他彈一邊教樂理, 打算從簡譜帶回五線譜。 第二堂課,他已經把曲子練完一半了, 雖與我定的目標還有些差距, 不過這次的實驗讓我覺得很不可思議, 可見S生 是個企圖心很強的學生,原本以為像這樣沒有樂理基礎又還未養成視譜能力的孩子,應該只是抱著嚐試的心態, 遇到困難也不會撐太久, 沒想到他卻已經跟我預約了下一首要彈的曲子了呢! 我改變了以前舊有教學模式(從五線譜,音符到節奏,又從手指指法, 非圓滑,圓滑到斷奏, 這樣一步一步進階式的引導) , 看簡譜,記位置, 這樣的想法是思考了許久才決定的, 必竟速成教學方式是危險的, 可能會因為求快而失去原本該有的核心價值, 徒留個空殼子有虛無實, 時間久了! 什麼都記不得了!! 因此我必須小心且保持原本的心態, 從S生所彈的曲子中加入樂理和基本技巧, 以補足未建立好的彈奏基礎。 實驗了一段時間之後, 我在S 生的身上發現了許多可能性, 並不會因為基礎不扎實而沒有了音樂性, 反倒是沒有框架限制而變得更自由更純粹。 當然! 這還只是第一個實驗, 仍然缺少很多經驗值。 延用舊有模式教學很安全, 卻不一定適合每一位學生,推翻舊有的教學經驗也只會變得華而不實, 要如何找到合適學生的方法,讓彈琴的熱忱永不消減, 是老師的一項考驗, 也是職責所在。

延續去年的想法, 在我的頻道上傳我的鋼琴錄影, 曲目也有了階段性的目標並且持續在進行中, 有時候會遇到一些音樂上或技巧上精細度的處理, 不過大致上思考加上練習過後都可以順利過關。今年初增加了一些作曲家的練習曲, 有趣的是這些作曲家們都不約而同地在曲目的開頭, 以"音階"作為練習的根本。 音階實在是一個可愛又可恨的小東西, 對我而言上行音階有如天堂, 下行如同地獄, 我比較喜歡天堂, 所以上行音階總是彈得比下行好, 趁此機會可以更仔細地練我的音階。 音階在音樂中真的很重要, 它可以讓手指靈敏度和操控性變强, 它也常是轉調的過門,巧妙的化身為魔術師, 行雲流水在音樂之中。 音階可以用斷奏、圓滑奏不同的觸鍵, 還可以作各種的節奏變化, 演奏家們也常將各樂派的風格音色帶進音階中運用, 像是穿上了有魔法的鞋子, 在黑白鍵上翩翩起舞。 跟著節拍器, 仔細地聆聽每顆音的音值平均度, 音質的虛實以及手指指法是練習的第一步, 想挑戰更有難度的曲子嗎? 想要將音樂彈得更有fu嗎? 想要戰勝對調性的恐懼嗎? 別懷疑! "音階" 就是最佳途徑!