輔導孩子慢練的方法

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重複是最基本的練習方法之一，但一定要做到重複慢練才能修正缺點，慢練的優點很多，能運用充份的時間一邊讀譜上的音符和術語，一邊仔細聽自己所彈的音色準確與否，然後去修正它。

達到慢速度練習最佳的反饋方法就是跟節拍器，用節拍器控制練習狀態，漸漸調整速度來為 " 快 " 打基礎。

然而慢練也不是沒有方法的慢，一定要以當時學生對這首樂曲所能彈奏的速度來定，一開始可能再慢一點(通常是以孩子們心律跳動的規律來衡量)讓小肌肉能夠適應並做到譜上的力度或其它細節部份，之後再逐漸加快。

當然再練習過程中也要考慮到孩子們心理上對速度感的接受度，如果老師或家長硬是要每一位學生在每一首曲子上都要達到要求的話，這並非每位學生都能達成目標的，正所謂"欲速則不達"，對於雙手的協調度較弱的孩子，淑芬建議給一些相同程度上下的樂譜教本，定一個小目標多練習，慢慢給予信心往上拉，成效就能展現出來囉!



Andy 20130509－

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~紫蘇梅製作方法~

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由於對梅子有一份熱愛，也聽說梅子對身體的功效無窮；偶然間，收到了朋友送的梅子汁，心想不如自己也來嘗試做做看吧! 於是請教了長輩們以及參考網路上的製做方法，歷經誤打誤撞中失敗的經驗之後，終於對紫蘇梅的製作方法有了一點心得。   壯觀的梅子日曬過程～ 傍晚太陽下山之後，把梅子放到室內，用電扇持續風乾， 直到隔日太陽出來時再拿到室外繼續日曬， 其間應加蓋一層紗布保持乾淨通風並且隨時注意觀察翻動， 這樣的過程大約二~三日，見梅子皮稍微乾乾皺皺的就可以了。 紫蘇梅第一週 20斤的紫蘇梅看似很多其實不多 製作過程既費時又費力真得需要多點耐心 每年梅子產季剛好是阿芬工作最多的時候 時間總得拿捏好 幾次都想放棄了 但最後還是堅持過來了  雖然累卻也甘甜 ^^ 醃製完成的紫蘇梅 感謝好友 美娟 大力推~~ 聽了各家說法之後，芬仔個人認為以下這個網站所介紹的方法是最棒的!解說非常詳細，推薦給有興趣的朋友們依其比例調配醃製之。 以下貼文來自這個網站>>> http://www.nkhs2.nkhs.tp.edu.tw/CookBook/gn01.htm 紫蘇梅汁 御用秘方製作法       南港高工蕭豐修老師祖傳秘方 1、 清明時節前後為梅之盛產期 ，選取無破皮割傷之青梅 〈約七分熟〉 ，可製成紫蘇梅（皮傷之梅可另製成脆梅或梅酒）   。 2、過磅稱重，以計算所須之鹽糖，並記錄每次所加的份量及日期。 3、工具： （ 1）大的塑膠收納箱，準備泡鹽水用。 （ 2）廣口桃太郎牌玻璃罐，在一般家庭五金行可買到。（通常10斤梅用25罐型號） 4、材料：青梅10斤為一個計算單位。          粗鹽10兩（約用青梅重的1/8~1/12）、紫蘇1斤、碎冰糖5斤 5、製作過程： （1） 選用無破皮青梅，用水洗淨 去果蒂、浸泡一天（流動的水最佳）瀝乾，用鹽巴翻、搓、揉，以去除青澀味（用大的塑膠收納箱最合適）   。 （2） 用冷開水沖洗去鹽分。 （3） 選 個連續好天氣時，置於大竹篩（盤）烈日曬約 2天，見梅略乾皮皺皺的即可。日曬時要注意翻身均勻。 （ 4
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我的音樂課 - 進行曲 March (一)

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通 常為 4 拍或 2 拍的節奏, 規律整齊的樂句、有秩序及強烈的節奏感, 是分辨進行曲 March 的重要特徵。 就速度而言, March 有快速度的也有慢速度的, 慢速度進行曲 Slow March 大部份使用 4 拍子節奏, 而快速度進行曲 Quick March 大都使用 2 拍子, 節奏也比 4 拍子強烈。 巴洛克時期的 J. S. Bach , 古典時期的 W. A. Mozart、L. V. Beethoven, 浪漫時期的 Mendelssohn、Berlioz ...等都曾經作過 March。 軍樂隊演奏的進行曲以美國作曲家 J. P. Sousa 蘇沙的作品最有名, 有"進行曲之王"的稱號, 其最著名的作品為"永遠的星條旗 The Star and Stripes Forever " 。 歷屆英國皇家ABRSM 鋼琴檢定考試曲目, 第一級~第五級也曾將進行曲收錄其中, 芬仔把它們一一蒐集歸類, 可以作為學生聽音、理解力訓練、視奏練習以及其它基礎技巧訓練, 增加對進行曲的認識。 除此之外, 術語和作曲家資料查閱延伸學習, 透過彼此交流討論方式讓老師能更進一步了解學生理解與否。
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正確的點 ~ 巴哈平均律 BWV 862 給我的啟示

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巴哈平均律, 降A大調前奏曲 (BWV862) , 弱起拍開頭的動機就此展開, 用對位方式以三拍子節奏在各聲部游走。 然, 明顯的動機背後是由一個主要調性所編制的和聲進行著, 這個合理的運行支撐著曲子的架構, 稍有不注意, 未專注在和聲所進行的主要音上, 曲子便失去它的應有的樣貌, 也變得鬆散無主題。 Bass 在第九小節之後做了一小段模進, 其和聲進行由 "降A-G-F-降E-F-G-降A" , 怎能忽視這樣巧妙安排? 專注在每個正確的主要音上,  一切便順理成章; 若用錯方法focus在錯誤的音上, 便徒勞無功, 即使怎麼努力彈奏, 還是苛苛絆絆沒辦法彈得很順。   所以調性與和聲進行是如此重要, 如終止式有它一定的規律, 是找到正確那個點的關鍵所在。
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